傳統藝術與數字藝術

由於我們生活在一個以技術創新為主導的一個世紀中，因此藝術本身得到了新的創意視野。但是，一些保守的藝術愛好者認為，這些新優勢對藝術並不是如此有益，他們認為，如果不是使用常規工具（筆，油，水彩等）創建藝術，那麼藝術就不能被視為真正的藝術在暗示著它的真實價值）。
即使繪畫，設計或草圖是使用傳統工具創建的，只是鉛筆和紙或繪圖平板電腦，都以藝術家的創造力和才華相同的方式反映。如今，由於這項技術，真正冒犯的是，許多人假裝成為“藝術家”，因為他/她可以輕鬆地結合一些Photoshop刷子。席位的主要問題是：該人的才華中有多少反映在那一件藝術品中？這在很大程度上取決於技術背後的人。如果想使用計算機創造藝術的人是藝術家，那麼由此產生的數字內容是藝術，沒有藝術家，繪畫和操縱程序就無法做任何事情。在某些情況下，很難區分真正的藝術家和只是玩數字程序提供的工具的藝術家。還有一些藝術家，他們假裝自己的藝術是完全創新的，抽象的，或者通過處理抽像元素的混合物並最終稱其為藝術，從而超過了想像力的局限性。決定的局限性實際上是脆弱的，因為從主觀的角度來看，被認為是有價值的，創新或絕對毫無價值的所有事物，而被認為是完全胡扯的設計可能絕對看起來很棒。其他一些人的看法。關於各種口味，這是真的。
為此，許多藝術家仍然依附於傳統藝術給出的那些敏感的感覺，您和空白的紙之間的親密感，在您的眼前轉換紙，觸摸它，弄髒或包裹它的過程。這些是在監視器面前無法體驗的感覺。但是，儘管現代藝術是由真實和虛假的藝術家，才華橫溢和騙子，創新或複制貓製成的，但我們不能忽略數字技術帶來的好處。數字藝術也被認為是未來的藝術，因為它為藝術家提供了擴展自己的想像力的無限機會，並向我們展示了他僅通過使用鼠標，繪畫平板電腦和他的技能就能做的瘋狂而奇妙的事情。這些事情只有那些以傳統的舊風格繪畫且不能接受或不能適應新技術的藝術家才能將這些事情視為錯誤和“邪惡”。數字藝術也可以被認為是經典過程方法的創新：諸如Adobe Photoshop，Illustrator，After Effect的程序，不談論3D工作室，3D Studio Max和Maya為藝術家提供了許多電子刷子，筆工具，無限顏色和組合，這使他們的生活和創造過程變得更加簡單和愉快。
在新技術的幫助下，過去似乎無法創建的驚人插圖和圖像是可能的。如今，數字藝術家在幻想/科幻領域取得的進步令人震驚。即使，也有木炭裸或肖像為觀眾帶來深刻的美學情感。人們可能會說，當藝術家創作數字藝術時，可以以各種形式以無限數量的相同副本印刷或出售該藝術品，與此同時，對於視覺藝術愛好者而言，該元素非常重要丟失：獨特性。但是，請記住，畫家本身手動創作了許多眾多著名的傳統繪畫的副本，以滿足盡可能多的收藏家。可能在將來，數字藝術也將被視為傳統。但是今天，這是藝術家決定為自己的才華選擇表達方式。

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